『メディア掲載 Press Publication』カテゴリーの記事

2022. 12. 02

郡裕美著「夢見る力」大学入試問題集に

— Yumi's Book" Power of Dreaming"was adopted as entrance exam —

郡裕美著「夢見る力」が大学入試問題集のテキストに採用されました。

書籍「夢見る力」も是非、お手に取ってご覧ください！

夢見る力 –建築とアートを融合する-
郡裕美著／王国社
ISBN-10: 4860730666
定価 1800円＋消費税

郡裕美の著書が発売されました！ | スタジオ宙NEWS (studio-myu.com)

コチラから購入できます：夢見る力 | Amazon.co.jp

投稿者：Okumura | お知らせ News, メディア掲載 Press Publication | 記事本文

2022. 03. 15

伝統素材をいかした京都寺町の町家、雑誌コンフォルトに掲載!

— Our designed Traditional Japanese Fusuma paper in Kyoto Machiya Project Published in Comfort Magazine —

コンフォルト2022年4月号の「ものづくりの現場から」のコーナーで、私たちが改装設計した、京都寺町の町家『月雫』が紹介されました。藤原道長にゆかりがある敷地ということが判り、有名な望月の歌にちなんで満月をテーマにした意匠を散りばめた空間にしました。

掲載写真手前の部屋の襖は伝統柄「細露すすき」。それを開けて見える階段の向こうの襖は、「波頭に渦」を地に、雲母を全面に引いた紙を満月に形どって重ねました。

階段室を欄干がある橋に見立たて、改装で継ぎ足しが必要になった手すり部分は櫂をモチーフとして、大工さんに丁寧に作ってもらいました。満月を見ながら海を渡る気分です。

襖の中に満月が昇っていく様子を表現したく、伝統的な京唐紙を未だに手刷りで丁寧に作り続けている京都の老舗「丸二」さんにアドバイスをいただきました。

設計に際しては、イメージに合う伝統的な京唐紙を探すのに苦労しました。最終的に丸二さんに出会うことができ本当に良かったです。実際にアトリエに伺い、制作の現場を見学させていただき、お願いすることに決めました。

丸二さんの唐紙制作の過程も掲載されています。ぜひお手にとってご覧ください!

月雫についての過去記事へのリンクはこちらから　↓

京都寺町「月雫」のものがたり

「月雫」京都寺町の町家に家具搬入

寺町の町家「月雫」スライドショーUP

投稿者：Yumi Kori | お知らせ News, メディア掲載 Press Publication | 記事本文

2022. 03. 05

新美術新聞に掲載 by 美術評論家の南條史生氏

— Fumio Nanjo, Art Curator mentioned Yumi Kori's Osaka Art fair Space Design in the Japan Art News Paper —

元森美術館館長で、美術評論家、キュレーターである南條史生さんが新美術新聞にて、郡裕美のアートフェア会場デザインについて紹介して下さいました！是非ご覧ください。

投稿者：Yumi Kori | お知らせ News, メッセージ Message, メディア掲載 Press Publication | 記事本文

2022. 02. 18

緑の飛行機@大工大梅田キャンパス動画アップしました。

— Green Airplane at Osaka Institute of Technology —

投稿者：Yumi Kori | メディア掲載 Press Publication | 記事本文

2022. 02. 02

Study: 大阪国際芸術祭のアートフェア会場のデザインをしました！

— We Designed "Study: Osaka International Art Festival 2022 Art Fair Space " at Umeda Grand Front at Osaka Station —

「Study:大阪関西国際芸術祭」の一環で行われるアートフェアの会場デザインをしました。JR大阪駅直結の梅田グランドフロントの大吹抜け空間、ナレッジプラザで2月5日ー6日に開催されます。

デザインコンセプトは「ENCOUNTER」。

従来のアートフェアでは、ギャラリーのブースはグリッドに沿って規則的に配列され、まるで美術品の商品陳列棚のような空間構成が多く、観客は効率よくそこを回るという行動パターンでした。

今回は、アートフェアの会場を
『予想もしないアートとの出会いを生み、創造的な化学反応を起こすクリエーティブな場所に変えたい。』これは、そんな気持ちから生まれたデザインです。

この会場は、予期せぬアートとの出会いを生み出すため、各ブースをL型にして領域を囲い込まず、それらを十字形に組み合わせ、ランダムに配置しました。また、偶然通りかかった方々にもアートに出会ってほしいと考え、会場自体も壁で囲い込んでいません。

観客は、回遊式庭園を巡るように作品を鑑賞します。微妙にズレた軸線上に建てられた壁により、視線は様々な方向に誘導され、そこで自らの視点を発見し、自由な気持ちで各作品と出会います。領域は互いに溶け合い、視線と動線は絡み合い、観客と作品が、アート作品や各ギャラリー同士が、新しい関係性を持ち始めることを期待しました。